人とアートと建築03
１５年以上前から、、、できた当時から、、、
行きたかった博物館です。
三重県鳥羽にある「海の博物館」。
建築家の内藤廣の作品です。
なかなか行く機会がなく、
先の関西出張の途中に寄りました。
なぜ行きたかったか？
理由は２つ。
１つは、
この博物館建築は、絶対的な美を求めて設計されました。
しかし、
それがある方向で、ある限界点を超えると
昇華され、人とアートをも巻き込み、違った展開をみせる。
この博物館はそんな状況をつくり出しているのではないか？
それを体験してみたかったのです。
もう１つの理由は、
この建築のモノとしての完成度を見てみたかった。。。
この博物館が完成し開館したのは、バブル景気崩壊後でしたが、
計画立案・設計の時期は、ちょうどバブル景気の最中。
その頃の建築家は公共建築、とくに地方の公共建築などには見向きもぜず、
東京などの大都市で、溢れる予算を使い民間の建築を設計していました。
ポストモダニズムと称し、
時代の最先端の建築だと言いながら皆やってました。
しかし、
バブルが弾けたとたんに、
今では多少の振り返りはありますが、
ポストモダニズムの建築＝悪みたいな風潮に変わりました。
一部の建築家が好き勝手にやり過ぎたのでしょう。
今でも残骸を時々見かけますが、、、
もちろん、その時代、建築家だけでなく、
全ての人が浮かれていましたから、、、何でもアリでした。
この博物館は、もともと予算があまり無かったようです。
バブルの最中です。
建築家のモチベーションは上がりますか？
今なら、上がります！
でも、その当時は難しかったのでは。。。
なのに、
建築家は粛々とできることの限界を見極めながら、
建築のモノとしての作品に昇華していった。
その結果、
バブル崩壊後に、賞賛を受けました。
今では、その姿勢がスタンダードに。
だから、
この建築のモノとしての完成度を見てみたかった。。。
木の架構。
使っている材料は、
決して高いものではありません。
納まりを工夫して、デザインして見せている。
その工夫は、他にも随所に見れます。
コストコントロールの賜物だと思います。
余分なものを無くし、
構造そのものをデザインして見せる。
ちなみに、
この木構造を住宅に応用したものがＳＥ構法です。
プレキャストコンクリート版の架構。
コンクリート版を工場で製作し、
コストと精度とデザインの両立を計り、
木の架構同様、
余分なものを無くし、
構造そのものをデザインして見せる。
感銘を受けました。
建築家の誠実さと言いますか、志の高さに。
すばらしいと思うと同時に、
自分が普段考えている方向性に間違いはない、、、
志も技量も、、、と確認できました。
そして、
何よりいいのが、
ここを訪れた人が
「ね、ここいいでしょ。
前に来た時よかったから、一度連れて来たかったの！」
と家族に言っていたこと。
やはり、
建築はモノとしての絶対的な美を求めつつ、
最終的には、
そこを訪れる人やそこに置かれているアートなり何かを巻き込んで
どんな想い、衝動、感情をいだかせるか、が大事だと思います。
それは、どんな建築でも、住宅でも。
そして、
一番身近で大切な人とその想いを一緒に味わえる。。。
そんな建築を、住宅をつくり出さなくては、、、。
